Pracownia Kreatoora

Kreatoora to magiczne miejsce znajdujące się w zabytkowej części Łodzi na Księżym Młynie - dawnym fabrycznym osiedlu stanowiącym część przemysłowego imperium łódzkiego fabrykanta Karola Scheiblera. Lokal łączy funkcję pracowni artystycznej i autorskiej galerii sztuki założonej w 2013 roku przez łódzką artystkę Ewę Żochowską. W 2017 Kreatoora otrzymała wyróżnienie w społecznym plebiscycie "Punkt dla Łodzi" za "kreowanie pysznej kawy i i artystycznej atmosfery" /w latach 2014 - 2018 pracownia pełniła również funkcję kawiarni/. 

Kreatoora to prawdziwy twórczy tygiel. To z jednej strony niewątpliwie wpływ lokalizacji, z drugiej strony - osobowości artystki, która w poszukiwaniu kolejnych inspiracji i twórczych wyzwań uwielbia przetwarzać, przerabiać, naprawiać, reinterpretować i łączyć stare z nowym, by odnaleźć w tym połączeniu to, co wspólne i uniwersalne. Tu sztuka przenika się z dizajnem, artystyczne z użytkowym, historia miejsca ze współczesnością, a ciągle obecny wśród starych ceglanych budynków duch starej Łodzi miesza się z aromatem farb, terpentyny i ... dobrej kawy, której miłośniczką jest właścicielka. Miłośnicy sztuki współczesnej i architektury industrialnej z pewnością docenią ten klimat. Sąsiedztwo najstarszych zabytków Łodzi takich jak: Pałac Muzeum Herbsta, dawna przędzalnia Scheiblera /obecnie lofty/, dawny pałac Scheiblera /obecnie Muzeum Kinematografii/ stanowi dodatkową zachętę do odwiedzenia tej niepowtarzalnej części Łodzi.

Na miejscu można kupić obrazy i prace na papierze autorstwa Ewy Żochowskiej oraz zaprojektowane przez nią unikatowe grafiki i plakaty z motywami Łodzi i Księżego Młyna. Grafiki występują w dwóch cyklach: pierwszy to klasyczne ujęcia łódzkich zabytków, drugi to: "Koty z Księżego Młyna szaleją z radości" inspirowany architekturą Księżego Młyna. Prace z tego cyklu stanowią swoistą interpretację zabytkowych motywów architektonicznych osiedla, perspektywa jest w nich połamana, poszczególne budynki przenikają się i łączą się jak w collage’u. W tym onirycznym i nieco surrealnym świecie dominują zwierzęta – koty, leniwce, słonie, małpy, jaszczurki…

>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> Odwiedzenie pracowni i galerii możliwe jest po uprzednim umówieniu się telefonicznym.   <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<

 / o właścicielce / 

Ewa Żochowska /ur. 1976/, absolwentka ASP w Łodzi, artystka sztuk wizualnych /malarstwo, grafika, fotografia, instalacje, performans/, animatorka kultury, właścicielka Pracowni Kreatoora, prezeska Fundacji Przędzalnia Sztuki, współautorka i współorganizatorka wszystkich projektów Przędzalni Sztuki, współwłaścicielka marki "Porąbane Meble".

 

 / o malarstwie /

„Próbuję uchwycić pierwotną czystą intensywność i pozaczasowość poprzez analizę ekspresji ludzkich emocji. To malarstwo z perspektywy kobiety będące jednocześnie próbą wyjścia poza ramy typowej kobiecości oraz grą z symboliką femme fatale.  To malarstwo, które otwiera zmysły, poszerza percepcję i roztacza niepokojące wizje.  Eksplodujący kolor i mroczny surrealizm  niebezpiecznie uwodzi widza,  jednocześnie zmuszając  go do konfrontacji z lękiem przed śmiercią, samotnością i zapomnieniem. Czy wyzbycie się emocji gwarantuje spokój? Jak symboliczna śmierć staje się wyzwoleniem i drogą do odnalezienia radości i spełnienia w tym co tu i teraz?”  E. Ż.

 

"Artysta jest jak gąbka. Chłonie wszystko - obrazy, słowa, dźwięki. Cały świat wokół mnie jest inspiracją do powstania obrazu: elementy natury, wytwory kultury, codzienność, historia, świat snów. Wszystko, co dotyczy człowieka, bo to człowiek stanowi główny motyw mojej twórczości. Rzeczywistość zostaje przefiltrowana przez wewnętrzny świat odczuć i emocji, przetrawiona przez trzewia i sprasowana przez analityczny umysł. Tak powstaje obraz będący swoistym pomostem energetycznym i płaszczyzną wymiany myśli i emocji między twórcą, a odbiorcą. Jeśli obraz wywoła u odbiorcy choć jedno drgnienie powieki, choć sekundę refleksji - cel zostaje osiągnięty - przekaz nie trafił w próżnię, myśl ma sznsę przetrwać."  E. Ż.

Obrazy ukazują swoisty bezruch, rodzaj stopklatki, która nie stanowi jedynie wycinka z sekwencji ruchów, lecz jest syntezą różnych zapamiętanych „obrazów” rzeczywistości. Jest ujętymi w jeden obraz migawkami myśli, usłyszanych słów, zaobserwowanych zdarzeń, obejrzanych rzeczy. To próba uporządkowania chaosu informacyjno – percepcyjnego poprzez przefiltrowanie doznań rzeczywistości przez własną świadomość i przetworzenie ich na formę wizualną /obraz/. Ów bezruch ewokuje przedziwną ciszę – podobną do tej, kiedy wstrzymujemy oddech, by zanurzyć się w kojącej lodowatości wody, która tłumi dźwięki i zmiękcza kształty. Przywołanie takiego stanu to tęsknota za odnalezieniem wymiaru bezczasowości, pozaczasowości, którego doświadczyć możemy tylko w snach." E. Ż.

 

/ wystawy / akcje indywidualne /

2019 "Czarne jagódki" / malarstwo, rysunek, instalacja / Pracownia Kreatoora, Łódź; 2018  „Głód” / performance / Ewa Żochowska i  Natalia Kalisz / w ramach akcji artystycznej Anki Leśniak „Marsz głodowy kobiet” zapowiadającej rocznicę marszu głodowego Łodzianek z 1981 r. / plac Wolności Łódź; 2017 "Afekty" / malarstwo / Galeria ELart, Łódź ; 2017 "Martwe kwiaty" / malarstwo / Miejska Galeria Sztuki, Łódź; 2014 „Mrok”/ malarstwo, grafika / Cafe Foto 102, Łódź; 2014 „Bestia/Bestie” /  malarstwo / Pracownia Kreatoora, Łódź; 2012 malarstwo / Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; 2012 instalacja / „Poplątanie” / Ewa Żochowska i Izabela Nakoneczna / Galeria Off  Piotkowska, Łódź; 2007 malarstwo i grafika / Galeria Bałucka, Łódź; 2007 malarstwo / Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; 2004 malarstwo / Galeria Wydziału Edukacji Wizualnej, Łódź

/ wystawy zbiorowe /

2018 „Ona. Energia” / malarstwo / Stolarska / Krupowicz Gallery, Warszawa; 2016 malarstwo / XXV Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin;  malarstwo / 2. konkurs Młode Polskie Malarstwo zorganizowany przez Galerię Ale Sztuka!, Kolonia Artystów, Gdańsk;  malarstwo / 3. Niezależny Salon Młodych Łódzkich Twórców, Galeria ASP Piotrkowska 68 cz.1./ Galeria Bałucka cz. 2., Łódź; 2015 malarstwo / konkurs Młode Polskie Malarstwo zorganizowany przez Galerię Ale Sztuka!, CSW Solvay, Kraków (obraz "Martwe Kwiaty - Louise" - wyróżnienie honorowe); malarstwo / 3. Piotrkowskie Biennale Sztuki, Ośrodek Działań Artystycznych, Piotrków Trybunalski; malarstwo / 2. Niezależny Salon Młodych Łódzkich Twórców, Centralne Muzeum Włókiennictwa cz. 1./ Galeria Urzędu Miasta cz. 2., Łódź; malarstwo /  „Kontynuacja”, wystawa absolwentów Pracowni Rysunku i Malarstwa prof. Romany Hałat oraz Pracowni Malarstwa prof. Aleksandry Gieragi z Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi, Ośrodek Działań Artystycznych, Piotrków Trybunalski; malarstwo / wystawa finalistów konkursu o Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch, Galeria  Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; 2010 malarstwo / Czwarty Ogólnopolski Konkurs im. Mariana Michalika na Obraz dla Młodych Malarzy, Miejska Galeria Sztuki, Częstochowa; 2008 malarstwo / wystawa konkursowa XXII Festiwalu polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin; 2007 malarstwo / wystawa finalistów konkursu o Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; malarstwo / 7. Biennale Małych Form Malarskich, Toruń; 2006 malarstwo / V Triennale Autoportretu, Radom; malarstwo / XXI Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin 2006; malarstwo / „Otwarta Wystawa”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź; grafika / wystawa pracowni grafiki warsztatowej prof. Tomasza Chojnackiego, Galeria ASP, Łódź; 2005 grafika / Międzynarodowe Targi Sztuki ST’ART., Strasburg; 2004 malarstwo / wystawa poplenerowa, Galeria „Ars Nova”, Łódź; grafika / Międzynarodowy Festiwal „Sarajewska Zima”, Sarajewo; 2003 grafika / IX Międzynarodowe Biennale Grafiki, Sarcelles; grafika / wystawa pokonkursowa V Triennale Grafiki Polskiej, Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Katowice; malarstwo / „Galeria Młodych”, Kraków; grafika / Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kair; malarstwo /  „Otwarte Pracownie Artystyczne II”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź; grafika i malarstwo /  „Rocznik 2002” – wystawa najlepszych dyplomów, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź; 2002 grafika / wystawa prac studentów Wydziału Edukacji Wizualnej, Królewska Akademia Sztuk Pięknych, Antwerpia; grafika / wystawa prac studentów Wydziału Edukacji Wizualnej, Polska Galeria Sztuki Współczesnej, Bruksela; malarstwo / „Otwarte Pracownie Artystyczne”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź

/ nagrody /

2015 wyróżnienie honorowe w konkursie Młode Polskie Malarstwo zorganizowanym przez Galerie Ale Sztuka! dla obrazu "Martwe Kwiaty - Louise"; 2006 nominacja do nagrody w V Triennale Autoportretu w Radomiu; 2000 nominacja do Nagrody w XVII Konkursie im. Władysława Strzemińskiego